la-citadelle-des-livres

Titre : Gustave est un arbre
Auteur : Claire Babin
Illustrateur : Olivier Tallec
Adam Biro
8€50
28 pages


Résumé :
Gustave est un petit garçon très rêveur. Dans ses rêves, il se métamorphose à sa guise et s'aventure dans des univers très différents. Il apprend alors à connaître la nature au cours d'une exploration originale où chaque sens est en éveil.
Gustave rêve qu'il est un arbre... Il découvre un monde de sensations fortes où se mélangent les couleurs de l'automne, l'odeur de la mousse, le souffle du vent dans les feuilles et les cris des oiseaux dans la nuit... Être un arbre enraciné au coeur de la forêt, c'est vraiment une aventure extraordinaire !


Mon avis :
Ce n'est pas le plus passionnant des albums, c'est celui auquel j'ai le moins accroché jusqu'à maintenant. Cependant, il a quelques bonnes idées intelligentes et bien pensées.

Le format est maniable, la couverture n'est pas souple, mais il permet de faire la lecture, en étant seul ou accompagné. Il est pratique et facilement transportable. Le petit plus, ce sont des explications en fin de livre autour du thème majeur du livre : les arbres. Ces quatre pages ont pour titre « les mots de la forêt » et il permet de mieux appréhender le vocabulaire des arbres et donc celui employé dans cet album.

L'histoire est sympathique. Elle se laisse lire. J'aime beaucoup l'idée que Gustave s'endorme et rêve qu'il soit un arbre, c'est un concept pratique pour sensibiliser les enfants. S'imaginer être un arbre avec tout ce que cela comporte en bien ou en mal, ils auront plus facile pour se sentir visé puisqu'ils se sentiront proches de Gustave.

Gustave en arbre, il nous parle de sa vie dans la forêt, en compagnie d'autres arbres. Il nous parle de ses branches, des feuilles ondulant avec le vent, des lumières changeantes au coucher du soleil. Il nous parle de la nuit, de la pluie. C'est captivant de voir un album naturaliste dans son approche, de vouloir nous faire ressentir la vie en tant qu'arbre.

Le texte est simple, il joue sur la typographie et la taille lorsqu'il évoque des mots de vocabulaire centré sur les arbres : nœuds, racine, écorce, feuille... C'est bien penser comme idée, d'autant plus que le lexique est en fin d'ouvrage pour mieux comprendre. La description occupe une place importante, elle est réussie. Il y a de la poésie dans la manière de décrire les différents moments, la rencontre avec des animaux, le changement de temps ou le basculement vers la nuit. C'est bien écrit et facilement lisible.

Les illustrations sont jolies dans leurs couleurs. Le trait est épuré et simple, il faut surtout se concentrer sur la couleur pour les apprécier. Je suis très fan du travail autour des teintes, nous sommes beaucoup dans les tons chauds ; les rouges, oranges ou jaunes occupent une place déterminante. Les rares tons bleus sont là pour mettre en avant les trois couleurs principales, surtout l'orange (le bleu est la couleur complémentaire de l'orange). Ainsi, ces contrastes attirent obligatoirement notre œil et nous amènent à reconnaître chaque élément cité dans le texte. Le gros atout de l'album c'est l'incrustation. Vous pouvez le faire vous même, des photos sont incrustées dans les dessins. Par exemple, dans les premières pages, le mot écorce est écrit plus gros, si l'on regarde l'écorce de l'arbre sur lequel Gustave est allongé, nous pouvons remarquer qu'il s'agit d'une vraie écorce et non d'un dessin. Cette idée est réellement géniale pour permettre aux enfants de donner un nom à quelque chose.

En conclusion, voici un album sympathique sans être inoubliable. Cependant et j'insiste, même s'il n'entre pas parmi mes préférés, il a d'excellentes idées comme l'incrustation d'éléments réels dans les dessins ou le lexique. Le texte est soigné, poétique et aisément lisible par tous, les illustrations sont un vrai travail de coloriste. J'ai trouvé le concept d'imaginer sa vie en tant qu'arbre instructif et original.

Titre : Maître des brumes
Auteur & Illustrateur : Tomi Ungerer
L'école des loisirs
13€70
48 pages


Résumé :
Finn et Cara habitent un village de pêcheurs, sur une île en mer d'Irlande. Leur père leur a fait une belle surprise : il a construit pour eux un curragh, une petite barque traditionnelle. Ils peuvent y naviguer, à condition de se tenir à distance de l'Ile aux Brumes, un endroit maudit dont personne n'est jamais revenu... Ce n'est pas qu'ils veulent désobéir... mais un jour d'épais brouillard, Finn et Cara sont entraînés à la dérive et échouent sur l'Ile aux Brumes. Que faire ? Aller voir, bien sûr !


Mon avis :
Un album bien sympathique, j'ai adoré l'ambiance irlandaise qui s'en dégageait. Il y a beaucoup de mystère, de fantastique, on ressent l'Irlande rien qu'en contemplant les images. C'est une belle découverte qui ravira certainement petits et grands.

Le format est facile à manier, l'album peut se lire seul ou accompagné, le texte se situe sur la page de gauche et les illustrations occupent celle de droite. De temps en temps, nous avons de belles doubles pages à voir. Dans sa présentation, il donne vraiment envie d'être lu et la couverture correspond entièrement à l'ambiance décrite. La brume, la barque et les enfants, l'île aux Brumes en forme de dent de sorcière, elle représente l'un des passages du livre et donne le ton : mystère, sombre, « brumeux » si j'ose dire.

Le texte est lisible dans son esthétique, la police et la taille lui permettent d'être lu facilement. L'auteur allie descriptions, actions et dialogues, sans jamais perdre le lecteur ou sombrer dans le « pas assez » ou le « trop ». Les passages narratifs nous emmènent découvrir l'Irlande, la famille de Finn et Cara, dans leur vie quotidienne se voyant bousculer par une promenade en mer tournant mal. Ils vont faire la rencontre avec le maître des brumes, un personnage ma foi fort sympathique.

L'histoire est réellement intéressante et bien écrite. Dès les premières lignes, le texte nous emporte et nous conduit vers les légendes irlandaises, vers ce maître des brumes, la mer. C'est un chouette dépaysement que nous offre Tomi Ungerer. Les personnages sont attachants. Finn et Cara sont deux enfants gentils, courageux et ils sont dotés d'une belle complicité. Le maître des brumes est un protagoniste intéressant, j'ai bien aimé son design, sa personnalité, ses répliques, son mode de vie. Il fut fascinant à rencontrer.

Les illustrations sont très jolies. Dans les couleurs nous sommes dans des teintes de gris, de vert – d'où cette ambiance brumeuse, sombre que l'on ressent durant tout le récit et qui est le propre du fantastique. Le vert pour les terres est éclatant, c'est bel et bien le vert irlandais que l'on connaît tous. Les paysages sont vraiment beaux, atypiques en quelque sorte. Les objets présents sont typiques de ceux de la campagne, d'une vie de fermier telle que la vive Finn, Cara et leur famille. Ils sont bien représentés, on peut aisément les reconnaître, c'est un travail quasi naturaliste qui fait plaisir à voir. Les vêtements sont eux aussi propres à leurs personnages, leur quotidien ; en revanche, j'ai moins adhéré au physique des protagonistes. Excepté le maître des brumes avec sa chandelle sur la tête et sa longue barbe couvrant tout son corps. Les animaux sont également une vraie réussite, les corbeaux, les moutons, ils s'animent devant nous. Je reste fan des paysages, qu'ils soient naturels ou bâtis, comme la maison du maître des brumes, le pic sur lequel il est installé en plein milieu d'un océan. On a droit à de très belles illustrations accompagnant de manière fidèle le texte et permettant d'aiguiser notre imaginaire.

En conclusion, c'est un bel album autour de l'Irlande, de ses légendes, de ses couleurs que nous donne Tomi Ungerer. L'histoire est sympathique, entraînante et passionnante, on suit les aventures de Cara et Finn à travers la mer pour aller rencontrer le maître des brumes, un personnage fascinant et amusant. Ce fut une belle promenade en compagnie d'un texte soigné et d'illustrations de bonne qualité propice à l'imaginaire et à la rêverie.

 

Titre : Princesse Pivoine
Un conte japonais
D'après le texte de : Richard Gordon Smith
Traduction, adaptation : Christelle Huet-Gomez
Illustratrice : Ein Lee
Nobi Nobi (Collection Soleil Flottant)
2010
44 pages
13€50

 

Résumé :
Dans un Japon lointain, la douce et rêveuse Princesse Aya se prépare à un mariage d intérêt souhaité par son père. Un soir, alors qu'elle flâne dans les parterres de pivoines, ses fleurs préférées, elle est sauvée d une chute certaine par le plus beau des samouraïs. Mais celui-ci disparaît comme par magie aussi vite qu il est apparu. Qui peut bien être ce mystérieux jeune homme ? Par sa spiritualité et son attachement à la Nature, Princesse Pivoine s inscrit dans la plus pure tradition des contes populaires japonais. Cette légende se teinte de surnaturel et de mélancolie grâce aux sublimes illustrations d Ein Lee, talentueuse et jeune artiste à suivre de près. Un moment d évasion et de rêve à partager...


Mon avis :
Un sublime album, j'adore ce qui touche au monde asiatique et ce conte m'a totalement enchantée. Si vous aimez les belles illustrations et les belles histoires, vous ne serez pas déçue par ce bel album.

L'histoire est à la base un conte japonais que je ne connaissais pas du tout. Ce fut une agréable découverte dans la culture japonaise, parce que cette incursion est douce, touchante et poétique. Nous faisons connaissance avec Aya, une belle princesse fiancée, et qui un soir, fait une rencontre bouleversante. Manquant de tomber à l'eau, un mystérieux jeune homme la sauve in extremis. Débute alors une longue léthargie où notre Aya se languit de son sauveur et où son père cherche à trouver une explication ainsi qu'un remède. Je ne vous dévoilerais rien de plus, mais cette intrigue est bien menée, on passe par différents passages, des plus sombres aux plus joyeux. L'émotion est là, la fin est très jolie, la révélation est bien pensée, c'est une très belle histoire.

Les personnages sont sympathiques. On se prend de compassion et de sympathie pour Aya, une jeune femme très attachante et gentille. On aime son père, protecteur et sensible sur le devenir de sa fille. Le samouraï est très mystérieux et énigmatique, j'aurais aimé en apprendre plus sur lui, les domestiques sont dévoués à la princesse et ne lui veulent que son bien. Ce sont des protagonistes intéressant à suivre et humain.

Le texte est soigné. Il apparaît en quantité raisonnable, il met bien en scène les personnages et décrit les lieux et les émotions avec justesse. Il y a des jeux avec la typographie, les répliques sont bien travaillées. Les mots s'enchaînent avec fluidité et la lecture se rend très agréable, on entre dès la première ligne et l'on suit les événements avec avidité. J'ai adoré du début à la fin, on ne peut qu'apprécier la qualité de l'ensemble. Les dernières pages permettent d'en apprendre un peu plus sur les notions présentées dans l'album, ce qui renforce notre culture générale et nous avons même droit à des croquis et esquisses préparatoires de l'artiste.

Surtout que les illustrations sont magnifiques ! Je dis bravo à Ein Lee parce qu'elle a vraiment beaucoup de talent. Les images sont sublimes, elles se passeraient presque de texte tant elles sont expressives et représentent bien l'histoire. Déjà la qualité de l'architecture et des paysages, il n'y a aucun doute possible, nous sommes au Japon : pagode, cerisier en fleurs, les jardins zen. Les vêtements sont typiques d'une ancienne époque et du Japon, les motifs représentés dessus sont fins et beaux à regarder. Chaque personnage est facilement identifiable, impossible de se tromper dans les noms. Les objets sont également d'une grande beauté comme les éventails ou les instruments de musique, ou encore les armes du samouraï. Dernier point : la colorisation. Elle est tout aussi sublime, les couleurs s'harmonisent bien entre elles, elles sont une pure merveille, elles donnent l'ambiance, elles renforcent notre émerveillement et ce côté féerique. C'est vraiment beau à regarder, ça se passe de mots.

En conclusion, vous devez lire Princesse Pivoine. C'est un album de très grande qualité. L'histoire est touchante, poétique et nous est agréable grâce à ses personnages attachants. On reste figé devant les péripéties vécues par Aya, par la justesse des mots et le soin apporté à l'ensemble pour nous scotcher du début à la fin. Enfin, les illustrations se suffisent à elles seules pour vous précipiter dessus ! C'est une très belle découverte, vous ne le regretterez pas.

 

Titre : Chhht !
Titre VO : Shhh !
Auteur : Sally Grindley
Illustrateur : Peter Utton
L'école des loisirs (collection Pastel)
1991
28 pages
13€


Résumé :
Chut ! C'est à pas de velours que les petits doivent avancer au fil des pages de cet ouvrage pour ne pas réveiller le géant ! Dès la couverture, les impressionnantes perspectives des illustrations de Peter Utton plongent l'enfant dans l'univers d'un château habité par un colosse effrayant dont nul ne sait de quoi il est capable si on le réveille...


Mon avis :
Un album fortement sympathique qui appelle à jouer avec les intonations et avec le public, il est doté d'un caractère plutôt ludique. Je le recommande vraiment pour s'amuser avec des enfants, il est même indispensable !

L'histoire, le lecteur ou celui qui se la fait lire en est le héros. C'est simple, nous sommes le héros de l'intrigue et quelqu'un nous conseille de ne pas faire trop de bruit au risque d'éveiller la méfiance des habitants de ce curieux château. Ces derniers iront immédiatement prévenir leur maître : le géant. On avance dans le récit tout doucement, chaque double page est un pas de plus à l'intérieur des lieux et l'on y fait de drôles de rencontres : chat, épouse du géant, poule, souris... Ce que j'ai énormément apprécié c'est l'idée d'utiliser la quatrième de couverture pour clôturer le récit, c'est très intelligent et amusant !

En parlant de divertissement, le jeu prend une grande place. Les textes commencent sur une page et se finissent sur l'autre page, il nous faut sans cesse tourner les pages pour connaître la suite. C'est un excellent moyen de pousser le lecteur à poursuivre son avancée. Le jeu se crée grâce à l'interpellation du narrateur notamment avec l'emploi du « tu » et les consignes qu'il nous indique. En dernier lieu, nous sommes conviés à vérifier que les habitants restent figés dans leur occupation, on ouvre alors une porte, une fenêtre, une trappe prédécoupée dans les pages.

Le texte est de bonne qualité, il est simple, fluide, amusant, il parle directement aux enfants, il nous interpelle et nous interroge. Il permet de s'impliquer dans l'histoire, grâce à ces jeux d'ouverture ou de conseils. Personnellement, j'adore le concept, les mots employés sont bons, la lecture est très agréable, je me suis beaucoup amusée avec cet album.

En dernier lieu, les illustrations. Elles sont vraiment belles, il y a ce petit côté aquarelle très appréciable parce qu'il implique une petite part d'imagination et de rêve à travers le fabuleux travail sur la couleur. Peter Utton joue également avec la perspective afin de nous rendre le château du géant impressionnant et effrayant. Les lieux, personnages et animaux sont bien esquissés, on les reconnaît au premier coup d'oeil, on se les imagine, je suis fan du jeu des textures comme pour les plumes par exemple. Les objets ont un beau rendu, les bocaux où sont amassés les papillons, le jeu d'échec ou le crâne à l'entrée nous donnent une ambiance singulière. Le jeu autour des ombres et des lumières est très appréciable et donne encore plus de relief aux perspectives par exemple.

En somme, c'est un bel album. Il plaira aux grands comme aux petits, il est idéal pour une lecture publique, car il permet un jeu sur les voix, les intonations. Il s'amuse avec le lecteur en le plaçant en tant que héros de l'histoire, celle-ci est amusante, effrayante et pleine de rencontres. Le texte est soigné et les illustrations sont très jolies, elles complètent parfaitement le travail de Sally Grindley. C'est un album que je recommande vivement !

 

Titre : Frite Story
Auteur : Sarah K.
Illustrateur : Gaëtan Dorémus
Nathan poche 6-8 ans – 2007
48 pages
5€50


Résumé :
Voici enfin l'histoire tant attendue de la plus célèbre des pommes de terre : Mademoiselle Parmentier. Son destin hors du commun fait d'elle une légende et un modèle auprès de toutes les patates. Toute sa vie, elle a poursuivi son rêve : devenir une frite !


Mon avis :
Un roman très jeunesse, il est véritablement adressé à la tranche d'âge des 6-8 ans, mais pour travailler sur le thème de la nourriture, j'ai recherché (grâce à Ricochets) des livres entrant dedans. Ma sœur et moi avons totalement craqué sur le titre de cette première lecture, c'est un délire, certes.

Toutefois, ne riez pas trop, je suis convaincue que vous aussi, le titre vous a intrigué ! De plus, je dois avouer ma petite surprise. Finalement, ce texte présente pas mal de choses à exploiter et même des éléments intéressants à transmettre.

D'un point de vue pédagogique, nous avons l'histoire d'une patate qui se transforme en frite, de ce fait, toute la chaîne de production d'une frite nous est révélée. Pour les grands que nous sommes, cela a peut-être peu d'intérêt, mais pour un enfant, je crois qu'il est intéressant de leur montrer qu'une frite – leur aliment préféré – c'est de la pomme de terre ! Rien que ça, c'est instructif. Ensuite, Mlle Parmentier c'est son rêve de se transformer en frite. Et pour que son rêve devienne réalité, elle est prête à tout, et même après avoir perdu sa mère et son amie, elle tient bon. La persévérance, voilà un mot très fascinant qu'il faut absolument que nos enfants retiennent, Mlle Parmentier n'a jamais lâché son rêve et n'a jamais fait faux bond à la promesse qu'elle a faite aux patates qu'elle a perdues. Ainsi, ces deux éléments m'ont surprise agréablement, d'où ma volonté de le conseiller aux enfants.

D'autant plus que l'histoire – aussi simple soit-elle – possède un capital humoristique chargé. C'est drôle et bien loufoque, on s'amuse de voir cette belle pomme de terre se démener autant pour ses rêves. Les différents rebondissements de l'intrigue sont parfois tristes, parfois amusants, ils permettront de tenir éveillés les enfants. En somme, j'ai passé un court moment de lecture, mais un bon moment de lecture, mine de rien, les premières lectures ont un don pour éduquer de manière ludique, mais détiennent surtout un don pour nous faire rire.

La plume de Sarah K est très jolie, fluide et agréable à lire, elle conte une histoire très sympathique à travers des mots simples et efficaces. Elle me rappelle Beatrix Potter. Cette dernière haïssait la simplification radicale dans les récits. Ici, c'est pareil, l'auteure n'hésite pas à faire mourir une pomme de terre par la moisissure et à la faire jeter à la poubelle. Cruel du point de vue de notre pomme de terre et du notre (parce qu'on finit par s'y attacher à ces patates), mais terriblement réaliste.

Les dessins de Gaëtan Dorémus complètent le récit, elles sont sympathiques, même si ce n'est pas le style que j'aime le plus. J'adore le rendu des pommes de terre, ainsi que le passage au stand de fruits et légumes sur le marché. Les couleurs sont agréables, le trait est simple tout en permettant une reconnaissance aisée des lieux ou des objets. Ce sont de bons dessins accompagnant agréablement le récit.

Les personnages, pour terminer. Mlle Parmentier est très attachante, c'est une pomme de terre extraordinaire, courageuse et pleine de vie. Une héroïne bien sympathique à suivre, la fin nous rend à la fois triste et heureux. On est content de savoir qu'elle a réussi ses objectifs. Sa meilleure amie Patatra m'a beaucoup amusée, même si ce qui lui arrive est totalement triste, j'étais bien désolée pour elle. On rencontre d'autres fruits et légumes marrants, les humains sont eux aussi atypiques. On ne s'ennuie pas avec les aventures de Mlle Parmentier !

En conclusion, une lecture destinée aux enfants. Pour ceux qui veulent connaître l'origine des frites, à ceux qui veulent une héroïne charmante et à ceux qui aiment l'humour. C'est une véritable aventure drôle et touchante, le chemin que prend notre patate pour devenir frite est semé d'embûches, mais elle tient bon. Sa persévérance lui donnera raison, elle réussit son rêve. Le texte comme les illustrations sont agréables, ils rendent cette lecture drôle et inoubliable. Un bon moment de lecture à partager avec des enfants.

 

Petit plus HS : ce livre compte pour le Challenge de l'été 2014.

Titre : La bête curieuse
Auteur : Didier Lévy
Illustrateur : Matthieu Roussel
Sarbacane
30 pages
14€90


Résumé :
Seul terrien sur cette planète grise et froide, Paul est regardé comme une bête curieuse. Il regrette les paysages de sa petite enfance et le goût des poires mais ses parents ne parlent pas de retour. Un jour, il se lie avec Zoo-Ann, l'une des filles de son école qui l'emmène sur Terre. Là, c'est elle qu'on regarde. Quant à Paul il ne reconnaît plus rien. A leur retour, ils plantent les pépins de la poire qu'ils ont mangée et contre toute attente, l'arbre qui pousse va donner des fruits.


Mon avis :
Un album très sympathique et original, j'ai apprécié l'histoire contée qui est très belle ainsi que les illustrations modernes évoquant les films d'animation avec des images de synthèse.

L'album possède le logo d'Amnesty International. Sur la quatrième de couverture, leur petit texte rappelle l'importance de la dignité humaine et que les difficultés rencontrées par ce terrien exilé sur une autre planète sont le lot quotidien de centaines d'individus ici et aujourd'hui. En effet, cet ouvrage parle d'amitié entre une petite extra-terrestre et un humain, de harcèlement moral que subit ce garçon, du mal du pays parce que la Terre lui manque. Les messages sont présents et son bien exprimé, les thèmes abordés sont très bien exploités sans pour autant être trop pointu ni trop moralisateurs. C'est ce que j'ai le plus apprécié dans cet album, c'est sa portée humaine.

L'histoire nous fait faire la connaissance d'un petit garçon nommé Paul. Lui et ses parents s'exilèrent de la Terre – pour des raisons que je vous laisse découvrir – afin d'atterrir sur une planète couverte d'extra-terrestre. Dès lors, Paul est vu comme un phénomène de foire, il commence à avoir le mal du pays, à regretter son enfance jusqu'au jour où Zoo-Ann l'emmène chez lui. C'est une histoire très touchante et belle, nous avons une amitié naissante, l'apprentissage de l'ouverture d'esprit et de la tolérance, le respect et surtout un vrai message de vie. L'histoire ravira petits et grands.

Le format est maniable, les mots s'enchaînent avec fluidité et simplicité. Tous les termes sont expliqués, il n'y a rien d'insurmontable dans la compréhension. Un album qui entre dans le domaine de la science-fiction m'a fortement surprise, c'est ce qui m'a poussée à l'emprunter. Il peut se lire seul ou publiquement, il peut même faire l'objet d'un débat autour du respect et de la tolérance. Les images accompagnent très bien le texte. Ce dernier est présent sans empiéter l'espace, il s'intègre naturellement dans les illustrations.

Les images sont originales. Une fois de plus, cet album m'a surprise pour ces choix esthétiques. Prendre des images de synthèses est un pari osé, pourtant, ça fonctionne à merveille, peut-être parce que nous sommes dans de la science-fiction. Il est plus facile de gérer les extra-terrestres et leurs apparences de cette manière, on peut aisément leur donner plus de vie ! Les décors sont fascinants, des immeubles contemporains avec toutefois une bonne dose de futurisme. On s'amuse réellement à décrypter les détails tant ils sont nombreux et soignés. Les extra-terrestres sont réussis, ils sont individualisés et pourtant, ils possèdent des caractéristiques communes. Les parents de Paul sont sympathiques, les décors terrestres sont aussi beaux que tristes, la lumière et les ombres sont bien gérées afin de donner encore plus de réalisme... Les vaisseaux spatiaux et autres objets sont bien traités, ce sont vraiment de très belles illustrations, les expressions et l'immersion sont totalement réussies. Je suis fan et j'applaudis l'originalité, parce que dans ce cas, elle est payante !

En conclusion, c'est un album très beau que nous offre Sarbacane. L'histoire est belle, touchante et remplie de messages bien expliqués sans pour autant faire la morale. L'amitié entre Paul et Zoo-Ann est très belle, le retour sur Terre est touchant, la fin laisse entrer beaucoup d'espoir. Les textes comme les illustrations sont splendides et soignés, c'est une belle et agréable découverte que je recommande vivement.

Titre : Jojo l'Ombrelle
Auteur : Didier Lévy
Illustratrice : Nathalie Dieterlé
Belin Jeunesse – 2015
32 pages
12€90


Résumé :
C'est la guerre dans la savane ! Coups, insultes et fruits pourris volent en tous sens... Mais voilà soudain que débarque au milieu du champ de bataille : Jojo. Le petit éléphant a perdu la mémoire ! Mais ce n'est peut-être pas le seul...


Mon avis :
Je tenais à remercier Babelio pour sa Masse Critique Jeunesse qui m'aura permis de découvrir cet album. Le résumé m'a énormément enchantée, un conflit entre animaux, une perte de mémoire, l'idée de rassembler des animaux autour d'une cause commune, il y a de très bons ingrédients ainsi que de jolies illustrations. Un vrai bonheur qui ravira à coup sûr les enfants.

L'histoire est simple, la fin était pour ma part prévisible, néanmoins, c'est tout le cheminement qui est intéressant. Tous ces animaux se disputent et ils ne savent même plus pourquoi, ou ils ont trop de raison de le faire. Lorsque cet adorable éléphant se présente à eux, la mémoire en moins, les animaux de la savane vont devoir se rassembler. C'est une histoire drôle, touchante et sympathique que nous propose Belin Jeunesse dans cet album, j'ai pris plaisir à parcourir les pages de cette histoire totalement mignonne.

Didier Lévy que j'avais déjà découvert avec d'autres albums écrit de très beaux textes. Une fois de plus, les mots sont simples, mais jamais simplistes, il y a du style, du travail. Il est facile de comprendre l'histoire et pour autant, il y a suffisamment de mots nouveaux pour apporter un plus lorsque l'on fait une lecture publique. C'est fluide, agréable à lire. J'aime beaucoup la typographie choisie pour le texte, lisible, centré et j'apprécie aussi les jeux faits sur quelques mots, d'une taille plus importante que le reste du texte, en couleurs ; comme pour mettre l'accent sur des points précis et vital dans l'histoire.

L'album met en avant pas mal de thèmes intéressants pour les enfants, comme les animaux. C'est fou à quel point nos petites boules d'écailles, de plumes ou de poils ont du succès ! Cet album permet aussi de développer la savane, sa faune et sa flore, le thème de l'amitié et de la fraternité, la perte de mémoire traversée par l'esprit de groupe... C'est moderne, raconté avec beaucoup d'humour et de sincérité, c'est un petit bijou à lire et à relire sans modération. Le personnage de Jojo est trop attachant, avec sa petite ombrelle, il est facile à identifier et à reconnaître sur les diverses pages. Les animaux sont véritablement reconnaissables et sympathiques à voir, j'adore le design de l'album.

Les illustrations de Nathalie Dieterlé sont sympathiques. Le style est particulier, mais il confère à l'album toute sa singularité. Les lignes sont épurées, elles délimitent des formes et donne l'ensemble permettant aux enfants de reconnaître ce qu'ils ont sous les yeux. Le travail fait sur la ligne est plutôt agréable, mais ce qui m'a fait craquer, ce sont les couleurs, elles sont superbes. C'est frais, coloré, la palette graphique est très chouette et apaisante, c'est très beau à regarder. Les teintes sont très jolies et j'aime l'idée de changer de couleur dominante pour marquer les différentes heures qui s'écoulent. On commencer avec le matin, coloré et frais pour terminer vers des bleus marquant le début de la soirée. C'est intelligent et bien fait.

En conclusion, c'est une petite surprise adorable. L'album est un grand format maniable et doté de très jolies illustrations. La suggestion des formes par la ligne et le choix des couleurs appliquées de cette manière donne matière à l'enfant à imaginer et à repérer ce qui compose l'image. Les thèmes présentés dans l'album sont bien exploités grâce à un texte de qualité et très agréable à lire, le lire à haute voix pour un groupe permet de créer un bon moment de convivialité. Un très bel objet et une très belle histoire à faire découvrir.